Category: искусство

Category was added automatically. Read all entries about "искусство".

Rachel Be Happy

You're so fresh to death and sick as ca-cancer

Big Eyes / Большие глаза (2014)

I am Keane. You are Keane.
We're one and the same.

- Walter (Christoph Waltz)

179716h1_t200Домохозяйка Маргарет (Эми Адамс) бросает мужа и с дочкой переезжает в Сан-Франциско, где начинает работать художницей на мебельной фабрике. И так, понемножку рисует для души - странных, большеглазых детей.
И встречает Уолтера - тоже художника, только уверенного в себе, заботливого, точно знающего, чего он хочет. Ну и выходит за него замуж.
И они творят вместе, и вот уже первая совместная выставка (в коридоре в ночном клубе, но какая разница) - но картины Маргарет всем нравятся больше, чем картины Уолтера. И однажды он говорит, что картины - его. И убеждает Маргарет, что так будет лучше.

Очень часто встающий в фильмах про творцов вопрос "а он на самом деле талантливый или нет?" тут, мне кажется, с самого начала решен - и, в общем, достаточно очевидно, что дело не в таланте как таковом - а в популярности картин. Уолтер присваивает картины Маргарет не потому, что они лучше - а потому, что к ним интерес больше. Не было бы интереса - он бы не притронулся к ним. А так - вот пока не затронутая ниша, давайте ее разрабатывать, какой талант, о чем вы.
И очень фильм это хорошо передает: там есть по крайней мере два персонажа, говорящие, что это безвкусица (и один из них - Теренс Стэмп, а нельзя спорить с генералом Зодом) - и, в общем, кроме Уолтера никто с ними особо не спорит.

Если бы на афише не было крупными буквами написано, что это Тим Бёртон - я бы не догадалась, потому как на фоне его очень узнаваемых фриковатых работ как-то очень традиционная биография вышла. Она, конечно, святая, он, конечно, подлец, духоподъемно так, и очень просто.

Эми Адамс чудная - у нее там буквально пара сцен, в которых ей прямо есть что играть, в остальных она должна вроде как изображать стенку, что у нее и выходит блестяще. А вот Вальца слишком много - то есть понятно, что там роль такого навязчивого и не очень умного чувака, но чорт, утомляет очень. Возможно, кстати, что вот этот диссонанс между тем, что есть на экране и что ты от Вальца ожидаешь - это действительно такой тонкий ход; но, судя по веренице претендентов на роль, это случайность скорее.

Да, единственное, что в чем фильм прекрасен безусловно - это визуальное решение, от и до; и костюмы, и декорации, и выстроенность кадра - блестяще.
Castle

the winter of our discontent

NOW: in the Wings on a World Stage / Сейчас: Добро пожаловать за кулисы (2014)

wings2f-1-web

Сегодня на БритФесте можно было пойти на выбор: на художественный мюзикл или документальное кино про постановку спектакля (кто так делает - два фильма одновременно, зачем?!). Кажется, понятно, на что и почему я только и могла пойти.
Мне очень, до слез жаль, что я не видела спектакль (а запись есть, интересно?) - потому что он, кажется, окажется той единственной театральной версией "Ричарда III", которую я могла бы любить до потери дыхания. Потому что, во-первых, у нас тут с Шекспиром некоторые разголасия по поводу трактовки действий героя (грязная тюдоровская пропаганда!), а, во-вторых, большинство режиссеров и актеров делают спектакль про чудовище - когда они сами изначально морально выше. А я как-то не понимаю такой подход.
И Кевин Спейси в тех отрывках, что вошли в фильм, творит что-то невероятное: он играет всем телом (не только физическое уродство играет, в смысле, всем телом), ему герой явно в первую очередь интересен (а не повод показать, что он-то не такой), и чорт, какая у него харизма вообще.
Ну и совсем становится понятно, до конца, кто на самом деле Фрэнк Андервуд.

Так вот, документальный фильм - про мировое турне со спектаклем (Европа, Ближний Восток, Китай. США, Австралия) длиной почти в год. И про саму постановку, конечно.
Сэм Мендес очень хорошие вещи говорит (допустим, для меня очень приятным открытием было, что для него театр - это вотчина прежде всего драматурга и актера, а потом уже режиссера), Кевин Спейси говорит еще более хорошие вещи (к примеру - что пьеса местами ужасно смешная, и то, что её всегда делают как высокую драму на протяжении всех трех часов - странно), вообще полтора часа рассказа пролетают мгновенно.

Удивительно (с хорошей стороны) было, что зал был забит (билеты кончились за три дня до показа), все радовались, апплодировали, смеялись в нужных местах.
Удивительно с плохой стороны было, что никто не понял, что это было за "Сейчас" в названии - потому что, конечно, в самом фильме перевод другой использован.
Ну как так можно.
Halloween

Глобусы-Глобусы

Ну что, номинации Глобусов в этом году опять не очень стыдные.

Ну кроме того, что Лео, кажется, снялся в мюзикле, а кому-то понравился Эльба как Мандела (но всяко менее позорно, чем Опру номинировать),  остальное то: Жюли Дельпи и Грета Гервиг есть! Редфорд есть! Салли Хокинс есть!

Болеть, конечно, честный человек все равно может только за Фасси, но остальные хотя бы не стыдные.

Благослови господь продажные душонки членов HFPA.
Doctor Who

The Day of the Doctor

Вчера мы с Лилу ночью сходили на "День Доктора" и, конечно, очень правильно сделали: это нужно пережить не как серию длинного сериала, а именно как экспириенс, чтобы картины в тридэ были тридэ, чтобы с тобой смотрело еще 500 человек, и всех охали и кричали и визжали и хлопали в нужных местах.

50th_poster_wallpaper_16x9


И вот спасибо Моффату (кто бы мне когда сказал, что я напишу слова "спасибо Моффату"), что он одной фразой пояснил то, что поставило на место последний кусок мозаики; я теперь точно знаю, почему Одиннадцатый - не мой Доктор.
Collapse )

Все-таки Десятый - это он, это мое, и жалко, что такого уже не будет.
И очень жалко, что Капальди начинает у Моффата.
Henry V

National Theatre Live: Macbeth

Macbeth_large
Вот наконец и наступил тот момент, когда я вышла с показа National Theatre, почесывая в затылке: и что сказать-то? И первый раз на моей памяти, когда на NTL не хлопали после окончания показа. Полный зал - в тишине.
Ну то есть ужасно интересная сценография, Кеннет Брана бог и вообще, но в целом это ровно то, что я в Шекспире люблю куда меньше текстов.
То есть вот в части ролей это реально художественная декламация, да. Ужас. Я понимаю, что оно, конечно, один из самых сложных для игры текстов. И понимаю, что представить это на театральной сцене не срываясь в декламацию - ну, наверное, немножко утопия. Но хочется и мечтается.

Из хорошего: мне очень понравилось сценическое решение: с двух сторон зрительские трибуны, а длинная траншея между ними - сцена. Причем траншея - реально траншея, грязь такая хлюпающая. Слева вроде церкви, с висящим крестом, витражами и свечами. Справа - деревянная стена крепостная, из нее ведьмы-вещие-сестрички выскакивают.
Брана бог, реально. Он не декламирует, он играет. Он живет.
Очень крутая трактовка, что леди Макбет с самого начала безумна (я надеюсь, что оно именно трактовка) - тогда легче понять, почему у нее в конце крыша-то едет (она давно едет, на самом деле). И Малкольм, кажется, куда более искреннен в признании пороков, нежели в отступлении от этих речей - тоже круто, по сути.
Но вот Алекс Кингстон, вытеки мои глаза. Макдуф с его завываниями. Господи. За что.

Ужасно, ужасно интересно, что из пьесы вытащат Котийар и Фасси. Вот ни на секунду не сомневаюсь, что они будут прекрасны как рассвет, но очень уже посмотреть хочется.
  • Current Mood
    pensive pensive
  • Tags
Dear Santa

кусочки мнения о Мизерблях

(полный отзыв вечером)
(may contain spoilers, но какая разница - кто не знает сюжет, сам виноват)

Вообще очень интересно мюзикл (киноверсия, конечно) показывает одно из ключевых противостояний в романе, а именно многолетнее преследование Жавером Вальжана.

Во-первых, в мюзикле Вальжана преследуют не просто так, а за дело: нарушил условия УДО, т.е. посадить его обратно есть прямая обязанность честного офицера. Живет по подложным документам, в суд над якобы собой явился - однако никто ему не поверил, ну он и махнул рукой (интересно, того каторжника все-таки посадили?).
Во-вторых, все столкновения Вальжана с Жавером - действительно случайные. Преследует инспектор каторжника один-единственный раз - в канализации. Ну и надо сказать, что заявление о том, что отныне он будет его преследовать вечно звучит ... в 1832 году, дня за два до гибели Жавера. How's that for многолетнее преследование?
В-третьих, в свете внезапной религиозности Жавера (которой в романе нет, он там слуга закона прежде всего), когда нашего инспектора судьба -постоянно- сталкивает с этим самым каторжником,  логично, что он это принимает за волю господа, мол, бог просит поймать явно.
В-четвертых, единственное, что осталось как косвенное указание на многолетнее преследование с мюзикле - это то, что Жавер Вальжана узнает везде. Ну так у него тренированная профессиональная память, что вы хотите. )

Ну и крайне интересно, конечно, почему Вальжан не мог скрыться за пределами Франции и так усиленно старался попасться. Подсознательное желание вернуться на каторгу? Подсознательное же чувство вины? Ему просто Жавер нравился (вот это я бы поняла, да)?
  • Current Mood
    surprised surprised
  • Tags
Girly

You may, by indiscretion, give the world occasion to talk about you. (с)

Anna Karenina / Анна Каренина (2012)

There can be no peace for us, only misery.
- Vronsky (Aaron Taylor-Johnson)



Я не слышала ни одного хорошего слова о постановке Джо Райта на этапе кастинга и съемок: и Анна не та, и зачем британец полез в классику грязными сапогами, и что это за дурная идея со сценой на экране... Вынуждена сказать, что мы с вами по большей части были неправы, а Джо Райт молодец.

Идея с помещением большей части действия в пространство театра не просто работает, она работает шикарно: вот Левин лезет к брату по самой верхотуре за сценой, вот скачки проходят на сцене - а зрители сидят в ложах и партере, вот у рампы сидит Каренин - и свет гаснет. Более того, театральное пространство использовано так хорошо, что сцены вне его выглядят странно; мир условностей Анны куда интереснее мира неба да полей Левина. Вообще интересно, что все герои (кроме Левина) существуют в декорациях, вырваться удается разве что Китти да и Вронскому с Анной - на сцену пикника в чистом поле; но мир условностей и декораций настолько привлекательнее и интереснее, что принять добровольность отказа от него - из-под софитов да под поезд - никак не получается. Но там весь образ построен на истерике, оно и понятно.

Неудачей фильма как добуквенной экранизации можно было бы назвать ... эээ ... странный выбор актрисы на роль Анны. Найтли не похожа на книжную Каренину внешне - но это не такую страшно; куда хуже, что она играет что-то совсем отличное от написанного Толстым.
С другой стороны, это можно считать таким художественным решением: Анна не просто так внезапно влюбилась, она действительно сошла с ума в самом начале фильма, если не раньше. Найтли как вошла в образ душевнобольной в "Опасном методе", так из него и не вышла; опять это дерганье челюстью, искаженное мукой лицо во время постельной сцены, заломанные руки и движения марионетки.
Но собственно Анна для рассказываемой истории практически неважна; куда интереснее смотреть на то, что её действия делают с окружающими.
Вот медленно уходящий от стопроцентного рацио в сторону сплошных эмоций Каренин-Лоу; вот медленно сходящий с ума от бессилия Вронский-Джонсон. И между ними мечется манекен, который не вызывает сочувствия совершенно; под поезд ей и дорога. А мужиков обоих жалко.

Кстати, хочу забрать почти все плохое, что говорила про Джонсона-Тэйлора. Да, он вообще не книжный Вронский. Да, на нем форма сидит как на пугале, какой он нафик русский офицер. Но он хотя бы старается, и через час к нему привыкаешь, а через полтора сочувствовать начинаешь, вот же вляпался бедный мальчик. А то, что творит Лоу, вообще на Оскар тянет - начинает с такого механического чиновника, заканчивает чуть ли не сердцем всей этой истории.

При этом еще и второй и третий план шикарный; но там английские театральные актеры, они плохо играть не умеют, а русская классика для них - это почти свое-родное. Отдельно очень хочется сказать про Стиву-МакФэдьена, который каждую сцену ворует, даже те, в которых молчит; и про умницу-новичка Алисию Викандер, у которой такая Китти, такая, что дурак ваш Вронский, такую девушку прозевал, и досталась она земляному червю Левину (самый, самый мерзкий персонаж что в романе, что в любой постановке, и как хорошо, что его играет Домналл Глисон с опять не мытой головой). Да там и мимолетные образы - узнаваемые лица; вот Мишель Докери, вот один из мелких Скасгардов, вот француз Рафаэль Персонназ. То есть на весь каст - одна фальшивая нотка; простим ее Райту.

В общем, это не ваша книжная Анна Каренина, это немножко театральный лубок под "во поле березка стояла"; но какой же это красивый лубок.

В России официально в прокате с 10 января, но уже идет в кино (в ФК Сити - с субтитрами, благослови господь этих святых людей). И посмотрите на английском, если есть возможность: и актеры играют, и язык другой - это прекрасный способ оторваться от текста романа и посмотреть немножко другую историю. Она этого заслуживает.
Russell

monsieur l'inspecteur

0_8395c_f3b3ba7a_orig

из сета Энни Лейбовиц по "Отверженным", для vogue
via jeannygrey

Полностью сет можно посмотреть у Джинни или у Вани 
Ненавижу книжку со всей силой, с которой можно ненавидеть морализаторское внеклассное чтение; не люблю мюзикл; меня ужасает трейлер и почти весь каст; но куда же я от Кроу. Тем более такого.
Karl Urban: Doom

пичалька об отсутствии тонкого художественного вкуса

Хотела повесить несколько кадров из любимых сцен в кино (не в смысле красиво снятых, не в смысле вершин кинематографа, а тех, на которых я немножко умираю от любви к героям) и в результате поняла, что все мои любимые сцены делятся на

- герой собирается кому-то навалять
[Spoiler (click to open)]

- герою уже наваляли (в прямом или перносном смысле) и теперь он избитый / обиженный зайчик
[Spoiler (click to open)]

- герой ест яблоко или иные полезные овощи и фрукты. с целью поесть и всех вокруг обидеть.
[Spoiler (click to open)]

- герой изображает что-то немножко ООС и вообще не в тон фильма, типа там драматическое - а он ржет как лошадь
[Spoiler (click to open)]Avatar1478

- герой держит щеночка
[Spoiler (click to open)]equilibrium0613

- ну и, ладно, герой находится в относительно романтической ситуации.
[Spoiler (click to open)]

в общем, я что-то предсказуема до ужаса.
  • Current Mood
    aggravated aggravated
  • Tags
Disgust

искусство по-прежнему в большом долгу

А вы тоже считаете, что

"Если автор [...] хотел, чтобы его поняло большинство зрителей (умственно отсталых не берем) использует специальные средства своего искусства, чтобы донести до зрителей свою идею.
Если во втором случае таки поняли не все - автор неправильно выбрал средства или не так их применил."

(отсюда, дискуссия эпична)?

И вообще, если зрители на форуме Экслера не поняли кино - то виноват автор кино, а не зрители?

Остановите землю, я сойду.