Перенесенный в современность "Отелло", где шум военного лагеря, всего из бетона, проволоки и пластика нарушает только крик муэдзина; три с половиной часа, и вот тут - не оторваться.
Яго - согласно Одену, единственный шекспировский герой, который совершает злодейства просто потому, что может, без достаточной мотивации. Почему Одену ревность ко всем вокруг не показалась достаточной мотивацией - не знаю,
но вот у Киннира очень логичный Яго, который only happy when it rains, а без этого ни счастья, ни радости, все как-то не так. И он нервно курит (господи, пожалуйста, пусть все курят на сцене), смотрит на всех затравленно, оживая только тогда, когда надо очередную интригу провернуть.
И, когда он интриги проворачивает, в нем и его победно вскинутом вверх кулаке столько жизни, что вся остальная постановка, увы, немного меркнет.
Нет, не поймите превратно, актеры хорошие - вот вечно оказывающийся в отечественных версиях на вторых ролях Кассио прекрасный, скажем. Или хистерская Дездемона, вся джинсики и балетки и восторженность, и всех трогает.
Но вот Отелло, собственно - это, скажем честно, слишком много рыданий. То есть я понимаю, зачем - нервный срыв, наверное, единственный способ перенести историю в современность без коннотации "ах, эти черные все варвары". Но это утомляет немного.
Или вот Эмилия, которая, прямо скажем. и в пьесе дура, а тут такой пафос, что с военной формой никак не сочетается.
Но Рори Киннир, господи, какой же он офигенный актер.
